Francesca Bruni

Biographie

Francesca Bruni, Crème Erba (CO) en 1970, vit et travaille à Milan. Il a reçu sa maturité artistique et obtient son diplôme en peinture à l'Académie des Beaux-Arts de Milan.
Il a ensuite fréquenté l'atelier de M. le professeur Luigi Lomanto consacrée à l'approfondissement des techniques de dessin et de peinture à l'huile.
En 1997 a rejoint le groupe Artemisia. Son activité de la peinture décorative pour privé, société et le public.

Textes critiques

Les peintures de l'objet Bruni préférentiel Francesca est le thème de la figure, développé dans un mode d'expression qui représentent une version particulière et mise à jour d'un sujet très ancienne de notre art.
Les œuvres que l'auteur fait dans cette situation sont les produits les plus récents d'une expression de chemin itinéraire qui a des stades différents, reliés entre eux par une recherche cohérente: Ses travaux les plus récents peuvent en fait se coucher sur un support particulier, sont constitués de films plastiques transparents et en particulier de plexiglas; de ce matériau inhabituel, avec des implications intéressantes expressive, l'artiste travaille, la création de ses images, qui représentent essentiellement les figures et portraits. Le résultat obtenu est illustré à la couleur, qui s'étend pratiquement d'un coup sur le graphique de performance: En fait, les images sont évoqués avec des fonctionnalités simples et synthétiques, cette marque rompt le vide laissé à la transparence du plexiglas verre.
Il convient de garder à l'esprit que ces peintures particulières doivent être considérés accroché sur un mur, mais détaché intentionnellement préparée avec des épaisseurs, de sorte que le chemin tracé par la couleur produit une ombre sur le support transparent, la création d'un second résultat visuel des effets de biens immatériels évanescentes et.
Ce mode d'expression unique, qui fournit une étude attentive de l'œuvre picturale, mais aussi ses conséquences au-delà de l'espace traditionnel de la composition, laisse clairement apparaître les principaux intérêts de Bruni, Veillez à ce que notamment le rendu de la lumière avec sa face arrière opposée et complémentaire formé de l'ombre; le travail de cet artiste est né, puis la version moderne de l'original clair-obscur, l'un des ingrédients clés de notre art, proposé ici, en termes modernes, et loin d'être historique d'habitude.
La recherche pour le peintre est divisé en sujets répétées, revisité, continue d'approfondir et dérivée de l'objet de la figure, comme le nu, le portrait et aussi l'auto-portrait, avec une concession rare de paysage; Pratique Bruni qu'ils, comme ses compagnons de groupe Artemisia, une «copie» du modèle vivant, que dans le travail il ya quelques années, a été développé dans les œuvres monochromes ou de la palette limitée à quelques couleurs, dominée par un élégant mais à la même matière plastique, capable de déterminer un volume aussi dans les travaux qui ont été construits sur la gamme variée de plein couleur à l'huile.
Une étape importante dans la voie de l'artiste est faite par quelques peintures caractérisés par le bleu ou noir ou sur un support à base de planches de bois ou de papiers spéciaux; dans essi, sur le film de peinture, Pavage synthèse recherchée dans une glaçure de couleur subtile et minutieuse, émergent et deviennent les protagonistes sur un fond sombre, suivre phytomorphes de la structure organique et la texture de la feuille et de l'artisanat, la définition de clair-obscur intense, composée de la lumière et de l'obscurité impliquant insistante.
Certains travaux alors accentuer cette composition dialectique par la fenêtre à cause de, membrane qui s'évase filtres nécessaires pour l'histoire visuelle, qui se propage dans le fantastique sombre intérieur, dans un modèle qui appartient à la tradition de l'histoire de l'art occidental, par Piero della Francesca à la flamande.
Et «C'est la racine des travaux en cours, vie des transparences et des ombres précises recherchées et doux; images viennent d'identifier avec une texture légère, dans lequel la couleur suppose un signe réduit à un minimum, tourner sur la courbe de performance qui laisse place à vide, en plexiglas traversé par la lumière.
L'effet final est alors celle d'un établissement moderne et non-fini, dans lequel le regard du spectateur pénètre dans la recherche d'images qui montrent une transfiguration mentale forte et interprétation émotionnelle intérieure, dans lequel la relation avec le modèle évolue en mémoire sédimentée et retiré de la mémoire.
Avec ce langage visuel particulier, qui émergent dans les ombres et hautes lumières de la conscience, Francesca Bruni affirme que les voies de sa pensée créatrice originale.

Pensez Francesca

” Francesca Bruni est concentrée sur les bords de préférence, i Dossi, les tensions et les bosses que le corps en plastique de forme, s'appuyant principalement sur la ligne d'alimentation synthèse: d'un rapide coup, gravé et clair-obscur que, parfois, la renonciation à la préciosité de la couleur, mais satisfait de la conception, le monochrome pastello, même les grandes.
À propos de son travail parle Stefano Fugazza, très bien, Expressionnisme, comprise non pas comme citation littérale, mais plutôt l'examen des formes et des moyens pas du tout naturaliste, malgré le soin extrême apporté au choix des poses, des sujets et leur relation avec l'espace.
Parce que l'accent est mis ici sur la surface, destiné principalement à la surface du corps, domaine de l'expression plastique. “

Martina Corgnati